Робоча станція Korg, заснована на семпла, M1 - один з найбільш продаваних синтезаторів всіх часів. Разом з Roland D-50 він, нарешті, поклав край аналоговому синтезу і проголосив нову епоху блискучої цифрової музики. Але чи це актуально в XXI столітті?
Поверніть свої очі (і вуха) до кінця 1980-х років. Перегони за розробку нового виду цифрового синтезу тривали з 1983 року, коли Yamaha представила світові DX7. Однак FM був відсутній, оскільки Yamaha мала ексклюзивні права на патент. Синтез семплів зрештою став великою подією: у 1987 році Роланд нарешті відмовився від популярного D-50. Однак наступного року Korg значно підвищила ставку, випустивши один із найпопулярніших синтезаторів усіх часів: M1 Music Workstation.
Ключем до його популярності була назва Workstation. Так, його 16-бітові звуки PCM були неймовірними, а секція мультиефектів стала справжнім відкриттям. У ньому також були семпли ударних – уперше серед синтезаторів – плюс справний секвенсор. Але об'єднавши все це, Korg винайшов універсальну машину, яка може провести вас від початкового програмування звуку до готової пісні. Це було відкриттям, і воно розлетілося з полиць.
Korg M1 був заснований на семплюванні, хоч і не був семплером. Корг створив систему синтезу зразків під назвою AI, використовуючи те, що вони дізналися за допомогою свого DSS-1. Позначаючи не штучний інтелект, а (чесно кажучи, досить незграбну) Advanced Integrated, він поєднував у собі сигнали з кількома вибірками, згенеровані комп'ютером хвилі DW GS, що копіюють стандартні форми сигналів, вибіркові частини атаки, як на D-50 та інші. Korg вдалося втиснути ці 16-бітові звуки у жалюгідні 4 МБ ПЗУ, але користувачі могли придбати додаткові звуки на картах ПЗУ.
Однак 16-голосний восьмичастинний мультитембральний M1 був чимось більшим, ніж просто базовим ROMpler (цієї гілки синтезаторів насправді ще не існувало). Це був справжній синтезатор, тільки з семпла як джерело. Це були одиниці та нулі наскрізь. З двома цифровими генераторами, цифровим фільтром нижніх частот (хоча й нерезонансним) і трьома багатоточковими цифровими обгинальними можна було багато зробити для зміни звуку – хоча пресети звучали так добре, більшість із них цього не зробили (докладніше див. нижче).
Хоча M1, безперечно, звучав добре, саме його аспект робочої станції відрізняв його від нової хвилі цифрових інструментів, таких як D-50. Насамперед, у нього була повноцінна секція мультиефектів із двома слотами для затримки, реверберації, хоруса, Леслі, спотворення, еквалайзера та багато іншого.
Ще мав секвенсор. Однак він був обмежений: у ньому містилося всього 10 пісень та 100 патернів. У оглядах на той час скаржилися відсутність дисковода для гнучких дисків, хоча можна було зберегти їх у додатковій карті оперативної пам'яті. Тим не менш, він був досить гарний, а наявність барабанів і кількох виходів робило його дуже привабливим як універсальне виробниче рішення.
Поєднання високоякісного звуку та функцій робочої станції зробило M1 надзвичайно популярним серед музикантів усіх мастей. Він міг створювати прості патчі з разючим на той час рівнем реалізму. Завдяки мультисемплу на високих нотах не було ефекту бурундука; все звучало як слід. Це було особливо очевидно в альбомі Piano 16', який випустив тисячу платівок італійського фортепіанного хауса (і, звичайно ж, Vogue Мадонни). Organ 2 був ще одним популярним пресетом, особливо на домашніх платівках.
M1 також показав себе напрочуд добре. Починаючи з патчу 00, «Всесвіт» з її хвилеподібним звуком хору і фоновими текстурами і до багатьох інших звучала як фантастична мрія про однорогів і феїв, що ожили. Музиканти нью-ейджу, а також композитори кіно та телебачення використовували його, зробивши його ідеальним синтезатором для всього: від високобюджетних голлівудських фільмів до корпоративних відеороликів.
Щоб забезпечити M1 солідним набором звуків, Korg зібрала команду звукозаписних компаній світового класу. Як зазначається в Sound on Sound, до цієї групи входили композитори і сесійні музиканти, які часто застосовували незвичайні техніки. Наприклад, вони семплювали звук подиху над великою пляшкою саке. "Він видавав справді низький тон, глибший, ніж у більшості інших семплів з видувних пляшок", - сказав у статті Джек Хотоп, звуковий програміст Korg.
Korg M1: Impact та наступні моделі
Хоча Korg не підтвердила фактичні цифри продажів, за загальними оцінками, загальний обсяг продажів оригінального M1 складе 250 000 одиниць за семирічний період. Для порівняння, врахуйте, що оригінальну модель Minimoog Model D було продано всього близько 12 000 одиниць.
Як і Роланд з D-50, Korg користувалася популярністю M1 і випустила низку наступних моделей. До них відносяться M1R та бюджетний стійковий варіант M3R.
Korg також випустила M1EX і M1REX для встановлення у стійку, обидві зі звуками із серії T, щодо непопулярної наступниці M1. Найбільш успішним виявився 01/W, заснований на синтезі штучного інтелекту M1. Названий AI2 він додав більше ефектів, а також незвичайну функцію цифрового формування сигналів.
Мої особисті стосунки з М1 були складними. У той час, коли він вийшов, я був одержимий такими індустріальними групами, як Skinny Puppy та Throbling Gristle. Найменше мені хотілося реалістичних акустичних звуків та ніжних педів у стилі нью-ейдж. Моя музична діяльність незабаром перейшла у бік техно, яке, знову ж таки, було не дуже доброзичливим до M1. З того часу я полюбив звук штучного інтелекту Korg і є щасливим володарем M1R.
Схоже, що світ усе ще любить його. Пресет Organ 2 також популярний, як і раніше, завдяки поверненню UK Garage. А для продюсерів електронної музики певного віку звуки M1 є ідеальним поєднанням пластики і ностальгії.
Якщо ви вирішили, що не можете прожити жодного дня без M1, ви можете бути здивовані поточними цінами на вживані автомобілі (я був впевнений). На щастя, існує ряд сучасних альтернатив, які набагато вигідніші для гаманця. Korg випускає версію програмного забезпечення Korg Collection M1 з усіма даними та звуками M1, M1EX та всіх 19 карт. Також є iM1 для iOS та iPad.
Якщо ви віддаєте перевагу апаратному забезпеченню, то тут немає сучасного синтезатора (поки Korg, нам дійсно потрібен M1 Volca), але у Waves tate є деякі звуки M1. Korg також надала власникам Nautilus звуки M1.