Наприкінці 80-х синтез семплів у стилі D-50 був недоступний більшості музикантів. Тобто доти, доки не з'явився Kawai K1. Чи актуальна ця 8-бітна дивина сьогодні?
Підрозділ синтезаторів Kawai зазнавало невдачі. Це був 1988 рік, і два попередні цифрові синтезатори Kawai, таблично-хвильовий K3 і адитивний K5, не змогли суттєво вплинути на ринок. Незважаючи на хороші відгуки, вони показали себе приблизно так само добре, як і їхній неіснуючий аналог, тобто не дуже добре. Чи змінить бюджет K1 становище багаторічної компанії з виробництва фортепіано?
Відповідь: так. K1 мав величезний успіх як у критиків, так і у публіки. Повідомляється, що компанії вдалося перемістити близько 50 000 із них. Існувала версія для монтажу в стійку (К1р), настільний варіант (К1м) і навіть модернізація (К1 ii). Ключем до його популярності, безумовно, було його звучання, що поєднує одноциклові адитивні хвилі із семпла PCM. Але була й інша причина: він був набагато дешевшим, ніж Roland D-50. Чорт забирай, це було навіть дешевше, ніж D-10! Для домашнього музиканта з обмеженим бюджетом K1 був справді єдиним варіантом синтезу семплів на столі.
Kawai K1: Звук техно та індастріалу
Ймовірно, ви намагаєтеся пригадати звучання К1. Або навіть ім'я загалом. Синтезатор, Котрому вдалося стати настільки популярним, не має такого ж сучасного визнання, як його аналоги D-50 або Korg M1. І все-таки ви напевно це чули.
По-перше, це електронна музика початку 90-х та IDM. На той час це був абсолютно найдешевший спосіб отримати порівняно реалістичне звучання акустичних інструментів, таких як фортепіано та струнні. Перегляньте ембіент-опус 76:14 від Global Communication, а також епохальний альбом Frequency від LFO, щоб почути його в дії. Завдяки своїй здатності перехресно модулювати сигнали, він міг творити як пекельні, так і небесні речі, що зробило його популярним серед індустріальних музикантів.
Кавай К1: все це векторний синтез
Через відсутність секції фільтра (я знаю, вірно?) виникає спокуса думати про K1 як про простий ROMpler. Проте це справжній синтезатор з архітектурою синтезу, аналогічною архітектурі інших машин S&S кінця 80-х — початку 90-х.
Все починається з чотирьох генераторів, кожен з яких може завантажувати або хвилю адитивного синтезу (K5 Kawai, що генерується), або семпл PCM. Останні в основному є звуки ударних, взяті з R50 або R100 (промислові продюсери, зверніть увагу), але є також різні перкусійні та щипкові транзієнти, як у синтезаторі LA від Roland. Як уже згадувалося, ви можете створювати ефекти, подібні до кільцевої модуляції, шляхом перехресної модуляції осциляторів. Унікально те, що ви також можете перемикатися між ними за допомогою джойстика. Так, як і Prophet VS від Sequential, K1 мав векторний синтез, випередивши Waves tation від Korg на два роки.
Що стосується барабанів, то можна бути впевненим, що мультитембральний K1. Хоча тут немає секвенсора (це було незадовго до появи робочої станції), ви можете поділити його на вісім різних MIDI-шарів. Сучасним продюсерам це, можливо, не так і потрібно, хоча підсумовування звуків у вигляді Multi може звучати досить смачно. Жодних ефектів немає, принаймні, у вихідній версії. Kawai виправив це, випустивши незграбну назву K1 ii, яка додала до звуку чудово зернисту цифрову реверберацію.
Будучи 8-бітним, K1 має грубий та теплий звук у порівнянні з іншими цифровими синтезаторами того часу. Це причина вибрати один – ну, а також той факт, що вони, як і раніше, дуже доступні.
За ці роки я мав більше K1, ніж я можу порахувати. Я продовжую їх купувати та продавати, а потім через якийсь час повертаюся до них. В даний час у мене є K1 ii, і хоча мені подобається зерниста хмара реверберації, мені не вистачає сухого оригіналу.
Kawai K1 ii та інші цифрові синтезатори тієї епохи
Є щось у цьому звуку, що переслідує. Низькобітові струнні та хорові семпли у 2024 році стоять хоч греблю гати, але ніщо інше не звучить так, як хор К1. Завантажте пресет А1, Аа, і здивуйтеся красі його штучності.
Всім моделям серії K є що запропонувати. Оригінальний K3 схожий на Korg DW -8000 тим, що відтворює однотактні сигнали, хоча звук Kawai більше нагадує хвильову таблицю PPG. Добавка K5 є склоподібною та гладкою і не схожа ні на що інше, коли-небудь створене, за винятком пізнішої серії K5000. Якщо вам подобається K1, але вам дуже потрібен фільтр, спробуйте K4. Він додає до міксу резонансний цифровий фільтр нижніх частот і підвищує якість звуку до 16 біт, хоча, на мій погляд, за рахунок деякого характеру.
Кавай К1: Спадщина
На жаль, Kawai K1 не такий популярний, як інші цифрові синтезатори тієї епохи, тому він залишається стійким до клонування. Тим не менш, є чимало способів створити атмосферу K1 в 21 столітті, яка не потребує покупки автомобіля.
По-перше, Nils' K1v - це безкоштовний ROMpler, що емулює K1. Звучить чудово, хоча у вас не буде всіх можливостей синтезу оригіналу.
Одним із джерел натхнення для створення K1, безперечно, є чудовий Prophet VS від Sequential. Якщо ви в коробці, спробуйте Prophet V від Arturia, який поєднує Prophet-5 і Prophet VS в один інструмент. (Він доступний як частина Arturia V Collection X.) Якщо ви віддаєте перевагу апаратному забезпеченню, Behringer Pro-VS Mini надасть вам цифровий векторний синтез у забавному маленькому корпусі. Користувачам Eurorack слід звернути увагу на Victor, який поміщає сигнали VS в модуль генератора з джойстиком.
Нарешті, якщо ви віддаєте перевагу одразу перейти до інструментів, які більшість музикантів дійсно хотіли купити у 1988 році, то це Roland D-50 та Korg M1. Обидва доступні у версіях програмного забезпечення.
Kawai K1, можливо, не має такої назви, як інші синтезатори того часу, але він залишається культурно важливим артефактом тієї епохи. Якщо ви шукаєте щось незвичайне для своїх проектів, особливо якщо ви займаєтеся IDM або EBM, зверніть увагу на це.